Mein blaues Klavier ist der letzte Gedichtband Else Lasker-Schülers aus der Zeit nach ihrer Emigration aus Deutschland, veröffentlicht 1943 in Jerusalem, Palästina. Inhalt [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten] Titelbild des Gedichtbands mit Zeichnung "Abschied von den Freunden" von Else Lasker-Schüler Mein blaues Klavier – Neue Gedichte wurde als letztes Buch Else Lasker-Schülers (1869–1945) im Sommer 1943 veröffentlicht. Gedruckt wurde der schmale Band in einer Auflage von 330 Exemplaren bei Jerusalem Press Ltd. Der Band enthält 32 Gedichte und einen kurzen Prosatext "An mich" am Ende. Von den Gedichten waren 18 bereits zuvor veröffentlicht, 7 in Deutschland, die restlichen von der Exilpresse in Zürich, Paris, Amsterdam, Jerusalem, Haifa, Tel Aviv und New York. Mein blaues klavier analyse online. [1] Mein blaues Klavier thematisiert Schmerz und Einsamkeit sowie tiefe Trauer um die verlorene Heimat. Das blaue Klavier wird zur Metapher unerfüllter Sehnsüchte und zum Ausdruck tiefer Heimatlosigkeit, die sie ausgerechnet in dem Land erfährt, das immer als Projektionsfläche ihrer Phantasien gedient hatte.
Zu diesem Freundeskreis in Deutschland gehörten neben vielen anderen die Dichter Gottfried Benn, Paul Zech, Paul Leppin, der Lyriker Albert Ehrenstein und der Regisseur Max Reinhard. Der Philosoph Martin Buber und der Schriftsteller Werner Kraft, die beide mit ihr in der Emigration in Jerusalem lebten, hatten die Publikation in deutscher Sprache befördert. [5] Lasker-Schüler stand in engem Kontakt mit dem Verleger Moritz Spitzer in Jerusalem, der das Bändchen auf eigene Kosten herausgab. Sein Verlagsname fehlt auf dem Einband. Die Dichterin bat Moritz Spitzer in der Entstehungsphase des Gedichtbands um die Möglichkeit der Korrektur und ermahnte den Drucker, die Gedichttexte wortgetreu zu übernehmen und nichts zu verändern. Mein blaues klavier analyse critique. [1] Die Liebe und Verehrung Lasker-Schülers zu Ernst Simon in der Zeit des Entstehens des Gedichtbands hat Christa Ludwig in einem biografischen Roman über die Dichterin thematisiert. [6] Der Buchtitel Ein Bündel Wegerich stammt aus einer Gedichtzeile aus dem Gedicht Die Verscheuchte in Mein blaues Klavier.
Dabei wird nicht nur klar, dass das blaue Klavier mit etwas Positivem assoziiert wird, sondern auch als etwas Kostbares vor der Welt verborgen werden muss. Zum einen kann man daraus lesen, dass Else Lasker-Schüler ihre glückliche, heile Kinderwelt tief in sich begraben hat, um sie vor dem Erwachsenwerden und der Realität zu bewahren. Mein blaues Klavier (1937) - Deutsche Lyrik. Zum anderen könnte die "verrohte" Welt auch Bezug auf die nationalsozialistische Herrschaft nehmen, in der Gewalt und Manipulation alle humanistischen und zivilisatorischen Werte verschwinden lassen. In der nächsten Strophe gibt es einen starken Kontrast zwischen Vergangenem, Positivem ("es spielten Sternenhände vier", "die Mondfrau sang im Boote") und Gegenwärtigem, Schlechten ("nun tanzen die Ratten im Geklirr"). Die ersten beiden Zeilen sind stark biographisch: die vier "Sternenhände" beziehen sich auf das gemeinsame Klavierspielen mit der Mutter und als "Mondfrau" beschreibt die Autorin (wie auch schon in früheren Gedichten) ihre frühverstorbene Mutter.
Ich finde nur die letzte Zeile schwierig zu verstehen: "wider" welchem "Verbote"? Der einzige, der den Engeln befehlen kann, ist Gott- aber warum sollte er der Dichterin den Einzug ins "Paradies" verwehren? Möglich wäre es, dass Else Lasker-Schüler sich selbst als Verdammte ansieht und obwohl sie weiß, dass es sinnlos ist, auf Erlösung hofft, die nie kommen wird. Selbst ohne die Autorin, ihre Geschichte oder den Hintergrund des Gedichtes zu kennen, wird als Hauptmotiv das Gefühl der Sehnsucht deutlich: Sehnsucht nach der Heimat ("zu Hause"), nach der Vergangenheit (Kontrast "Sternenhände" und "Mondfrau" zu den "Ratten"), dem heilen blauen Klavier und Sehnsucht nach dem Paradies ("Himmelstür") und Erlösung. Mein blaues klavier analyse le. Die Sehnsucht steigert sich in der letzten Strophe fast zur Verzweiflung, die Stimmung ist mit den Händen zu greifen und es wird klar, weshalb das Gedicht der Erlebnislyrik zuzuordnen ist. In größerem Zusammenhang betrachtet, bietet das Werk tiefen Einblick in die Psyche Else Lasker-Schülers.
Wo Brecht, am Rednerpult der Öffentlichkeit, das vielfache Elend auf den einen Nenner des Widerstands bringt, veranschaulicht es Lasker-Schüler, indem sie es uns im Maskentheater des privaten Leidens vorspielt. Ruth Klüger, aus Marcel Reich-Ranicki (Hrsg. ): Frankfurter Anthologie. Einundzwanzigster Band, Insel Verlag, 1998