Von Andreas Falentin am 16. 12. 2020 • Bild: Deutsches Theatermuseum München Das Bild zeigt: Entwurfszeichnug von Renate Schmitzer für "Semele" von Georg Friedrich Händel 2008 in Essen In erster Linie ist dieses Buch: eine Würdigung von großer Schönheit. "RENATE SCHMITZER – KOSTÜME – und sie waren wieder einmal alle nackt" schließt das Werk (und ein wenig auch das Leben) einer bedeutenden Theaterkünstler auch dem Leser, hier tatsächlich besser: Betrachter auf, der Renate Schmitzers Kostüme nie auf einer Bühne erlebt hat. Beim Aufblättern gerät man geradezu in einen Farben- und Formenrausch. Und findet in all diesen Zeichnungen, Figurinen, Aufführungsfotos bald eine stilistische, fast möchte man sagen: eine ethische Linie. Denn all diese Figuren sehen gut aus, keine wird der Hässlichkeit preisgegeben. Es sei denn, sie wäre hässlich. Aber auch dann führen Renate Schmitzers Kostüme die Figur, den Charakter, den Menschen gleichsam "nur" auf sich zurück, zeigen ihn, erzählen ihn durch die Bühnenbekleidung.
Renate Schmitzer studierte Kostümgestaltung in Köln. Nach festen Engagements an den Theatern Dortmund und Ulm arbeitete sie viele Jahre freiberuflich sowohl für Oper als auch Ballett und Schauspiel. Stationen ihrer beruflichen Laufbahn sind die Theater in Antwerpen, Basel, Berlin, Bremen, Catania, Frankfurt, Ferrara, Hamburg, Karlsruhe, Kopenhagen, München, Paris, London, Düsseldorf, Salzburg, Stuttgart, Wien und Wiesbaden. Dabei arbeitete sie unter anderem mit Regisseuren wie John Dew, Juri Lubimow, Peter Mussbach, Giancarlo del Monaco, Augusto Fernandez, Ansgar Weigner und Eike Gramss zusammen. Für den Händel-Opernfilm "Pasticcio" (Regie: Martinoty) und die BB-Promotion Produktion "West Side Story" (Bernstein) entwarf sie die Kostümausstattung. Mit Regisseur Dietrich W. Hilsdorf verband sie eine kontinuierliche Zusammenarbeit, so bei seinen Inszenierungen von "La traviata" (Verdi), "L'incoronazione di Poppea" (Monteverdi), "Der fliegende Holländer" (Wagner), "My Fair Lady" (Loewe), "Elegie für junge Liebende" (Henze), "Pique Dame" (Tschaikowsky), "Alceste" (Gluck), "Peer Gynt" (Egk), "Rusalka" (Dvorák), "Attila" (Verdi) und "Così fan tutte" (Mozart).
Im Mai 2019 verstarb die bekannte und von vielen Regisseuren hoch geschätzte Künstlerin und Kostümbildnerin Renate Schmitzer im Alter von 78 Jahren, die in Nürnberg geboren, bis zuletzt in Ulm lebte. Dort wurde Ende Oktober ein wunderbarer, liebevoll aufwendig und kostbar gestalteter Bildband über das Leben und Wirken von Renate Schmitzer im Ulmer Theater vorgestellt. Langjährige Weggefährten wie der Regisseur Dietrich Hilsdorf und der Bühnenbildner Dieter Richter sind gerne der Einladung des Herausgebers Hanspeter Spek, dem Lebensgefährten von Renate Schmitzer, nach Ulm zu ihrer "letzten Premiere" gefolgt, wie Hilsdorf den Abend der Buchvorstellung betitelte. Autor des Buches ist der Chefdramaturg der Oper Köln Georg Kehren. Für die Auswahl der Bilder schaute Dietrich Hilsdorf unzählige Archive und private Sammlungen nach Bildern durch, die er mit Dieter Richter zusammen auswählte. Ergänzt wurde das Buch mit Texten u. a. von Susanne Fetzer und Alexander Kluge. Gestaltet hat das Buch Annette Krüger vom Münchner Piere Mendell Design Studio.
Auch diese Szene aus "Maria Stuart" 2007 in Wiesbaden ist in das Buch über Renate Schmitzer eingegangen. Ulrike Gubisch (links) trägt als Maria Stuart ein Kostüm aus Papier. Monika Kroll ist Elisabeth.
Sie hatte einen – ihrer Profession zuträglichen – Blick für die äußeren und inneren Merkmale anderer Menschen, was in ihrem Fall Warmherzigkeit und Humor implizierte. Dabei waren ihre Akribie in allen Detailfragen, was die Ausführung ihrer Kostümentwürfe betraf, in den Theater-Werkstätten gleichermaßen berüchtigt wie respektiert, und ihre Begeisterung für die Sache diente vielen Kolleginnen und Kollegen als Ansporn. Wäre das elegante Gehen auf unverschämt hochhackigen Stöckelschuhen als olympische Disziplin anerkannt, hätte man zweifellos Renate Schmitzer mit dem Jury-Vorsitz betrauen müssen, denn: Keine andere vermochte wie sie auch noch auf den riskantesten High Heels eine beneidenswerte Figur zu machen. Ihre humorvoll-selbstironischen Schilderungen in diesem Zusammenhang – etwa was den ›überlebensnotwendigen‹ Erwerb von exklusiven Premium-Marken-Schuhen, von Handtaschen oder sonstigen Mode-Accessoires als (Selbst-)Belohnung nach erfolgreichem Gelingen aufreibender Produktionen betraf – wiesen in eine eigene Dimension.
Einer der Initiatoren dieses Buches ist der Regisseur Dietrich W. Hilsdorf, mit dem sie und mit dem Bühnenbilder Dieter Richter in den letzten zehn bis zwanzig Jahren hauptsächlich zusammenarbeitete. Daher auch ihre Präsenz an den Bühnen in NRW. In dem Buch sind nicht nur Theaterfotos abgebildet, sondern auch zahlreiche Figurinen, die das große zeichnerische Können von Renate Schmitzer zeigen und mehr sind als nur Kostümskizzen, sondern so etwas wie Charakterstudien der Figuren, die sie einkleidete. Viscontis legendärer Kostümbildner Piero Tosi sagte einmal, die Aufgabe des Kostümbildners sei es, die Figuren, ihren Charakter, ihre soziale Verortung überhaupt erst zu erschaffen. Diesem Anspruch wurde Renate Schmitzer auch dann gerecht, wenn man zuerst die Könnerschaft und das Prächtige, auch die Zurschaustellung der Personen in ihren Kleidern bewunderte, wie zum Beispiel die Garde Roter Funken, als die Hagens Mannen in der "Götterdämmerung" auftraten. Dies ist aber genauso eine dramaturgische Aussage wie ein Siegfried in verschmutzten Lumpen oder die Walküren in roten eleganten Abendkleidern.
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