Die Zeilen 17-21: Im nächsten Zeilenblock gibt das Lyrische Ich eine Begründung für seine vorgebliche Liebe zu einer Fremde, die eindeutig mit negativen Begleiterscheinungen verbunden ist. Es ist wohl der noch größere Schmerz, den das Lyrische Ich selbst als fremder Mensch in der neuen Umgebung empfindet und der es wiederum in eine Fremde zurück treibt, die es sich dann selbst wie eine Schutzzone erwählt. Es ist bezeichnend, dass hier das Bild des Liebhabers gewählt wird und das in einer doppelten Richtung. Friedrich Schiller – Ode An Die Freude | Genius. Zum einen ist da wie gesagt diese angebliche Liebe zur Fremde, zum anderen aber auch die ausdrücklich angesprochene Eifersucht. Letztlich wird damit doch deutlich, dass das Lyrische Ich gerne dazugehören würde, es ihm aber durch die Umstände verwehrt wird. So bleibt nur der Rückzug in einen selbst gewählten Ort der Fremde, der aber wohl nicht als Heimat begriffen werden kann. Denn es ist ja ein Ort, den es gezwungenermaßen aufsucht. Interessant ist dann noch, was an diesem Ort geschieht, nämlich zum einen ein Wiegen und das ist wohl hier zu verstehen in dem Sinne, in dem eine Mutter ihr Kind in den Armen hält.
Der Titel: "Ode an die Fremde" Wenn man sich ein bisschen auskennt, sieht man sofort, dass im Titel eine Anspielung vorgenommen wird und zwar an die "Ode an die Freude", die ja - zumindest in der Instrumentalfassung - immerhin so eine Art Nationalhymne der Europäischen Union darstellt. Wenn man dann noch hinzuzieht, was eine Ode ist, nämlich ein feierliches Lied, dann hat man bereits bestimmte Erwartungen an den folgenden Text. Es geht ganz offensichtlich um eine Art Lied, das erstaunlicherweise die Fremde preist, also einen Ort, der zumindest in dieser Formulierung das Gegenstück von Heimat darstellt und damit wohl eher mit Problemen oder zumindest Herausforderungen behaftet ist. An die Freude - Deutsche Lyrik. Die ersten beiden Zeilen: Das Gedicht nimmt dann in den ersten beiden Zeilen auch gleich auf den Titel Bezug, allerdings in unerwarteter Weise, denn offensichtlich geht es nicht um etwas, was auf jeden Fall immer zu preisen ist, sondern um etwas, das ein Klischee darstellt. Darunter versteht man ja eine feste, stark vereinfachende Vorstellung, die sogar mehr oder weniger falsch sein kann.
Daraus ergeben sich die verbreitetesten Odenmaße: nämlich die alkäische, sapphische, und außerdem die asklepiadeische Ode (→ Versmaß). Merkmale der Ode Übersicht: Merkmale der Ode im Überblick Gedichtform: Die Ode ist eine Gedichtform. Das bedeutet, dass sie in Versen verfasst ist, die in Strophen unterteilt sind. Oftmals sind dies alkäische, sapphische und asklepiadeische Strophen. Selten finden sich auch archilochische, hipponakteische und Strophen im Ionikus. Stil: Die Sprache ist erhaben, würde- und kunstvoll. Gedicht ode an die freude klarinetten noten. Demzufolge ist der Sprachstil mitunter sogar pathetisch, also eine emotionale, theatralische sowie teilweise übertriebene Form der Artikulation. Ausprägung: Die antiken Oden orientierten sich stark an der vorgegebenen Strophenform, wobei sie außerdem meist reimlos waren. Wichtige Vertreter sind hierbei Pindar (griechisch) und Horaz (lateinisch). In Deutschland und Europa wurden die klaren Vorgaben zumeist nachgeahmt, wobei die Dichtform vor allem im 18. Jahrhundert durch Klopstock einen neuen Höhepunkt erlebte.
Unser Schuldbuch sei vernichtet! Ausgesöhnt die ganze Welt! Richtet Gott, wie wir gerichtet. Freude sprudelt in Pokalen, In der Traube goldnem Blut Trinken Sanftmut Kannibalen, Die Verzweiflung Heldenmut — — Brüder, fliegt von euren Sitzen, Wenn der volle Römer kreist, Lasst den Schaum zum Himmel sprützen: Dieses Glas dem guten Geist. Ode an die Freude - Originalfassung von Friedrich Schiller. Den der Sterne Wirbel loben, Den des Seraphs Hymne preist, Dieses Glas dem guten Geist Überm Sternenzelt dort oben! Festen Mut in schwerem Leiden, Hülfe, wo die Unschuld weint, Ewigkeit geschwornen Eiden, Wahrheit gegen Freund und Feind, Männerstolz vor Königsthronen — Brüder, gält es Gut und Blut, — Dem Verdienste seine Kronen, Untergang der Lügenbrut! Schliesst den heilgen Zirkel dichter, Schwört bei diesem goldnen Wein: Dem Gelübde treu zu sein, Schwört es bei dem Sternenrichter! Rettung von Tyrannenketten, Grossmut auch dem Bösewicht, Hoffnung auf den Sterbebetten, Gnade auf dem Hochgericht! Auch die Toten sollen leben! Brüder trinkt und stimmet ein, Allen Sündern soll vergeben, Und die Hölle nicht mehr sein.
Ganz offensichtlich gelingt die Rettung aus dem eigenen Kopf, indem man das, was einem vorgehalten wird, zu einem Schonraum für sich selbst macht. Nach dem Motto: Wenn ihr mich eben so seht, dann bin ich eben so und bleibe für euch auch so, bin aber eigentlich ganz anders und hoffe, dass ihr das irgendwann merkt. Und wir fügen hinzu: Das wird dann vielleicht schneller kommen, als man denkt, weil jede Gruppe schließlich auch die braucht, die nicht auf der Linie des "Mehrheitsdenkens" liegen.