Papageno und Papagena Joshua Whitener ist ein zunehmend sicherer Tamino in Pfadfinderkluft mit beweglichem, leicht metallischem Tenor. Asley Thouret besticht als stimmlich mehr frauliche als lyrisch mädchenhafte Pamina mit beeindruckend sicheren, substanzvollen Pianissimo-Tönen; vom Charakter her ist sie der Partie entwachsen, da schwingt mehr als nur eine Spur Traviata mit. Karl-Heinz Lehner als Sarastro mit Showmaster-Attitüde singt mit sonorem, ein wenig altmodisch anmutendem Bass, folgt aber aufmerksam den flüssigen Tempi des Dirigenten (fast) ohne zu schleppen (wozu die meisten Kollegen neigen) Roy ist eine Königin mit wenig dramatischem Aplomb und einer ungenauen ersten Arie, aber in der populäreren zweiten "Der Hölle Rachen kocht in meinem Herzen" singt sie Koloraturen wie Spitzentöne glasklar aus. Zauberflöte oper dortmund 3. Morgan Moody ist ausgezeichneter, stimmlich schlanker Papageno, der seinem unsäglichen Kostüm noch einigen Spielwitz abtrotzt, Hannes Brock geht es mit Mickey-Mouse-Maske nicht besser, aber gesungen ist das sehr ordentlich.
Ihr Kapital liegt in Höhenflügen voll zartester Pianissimo-Kultur wie aus den besten Tagen der Caballé. Wenn freilich dynamischer Druck gefragt ist, verhärtet sich die Stimme unangenehm. Joshua Whitener singt einen braven, insgesamt untadeligen, aber emotional zu neutralen Tamino. Karl-Heinz Lehner fehlt es für den Sarastro an kerniger Tiefenschwärze. Morgan Moody spielt den Papageno engagiert, bleibt stimmlich aber blass. Ein ausgewogenes Damen-Terzett bieten Emily Newton, Ileana Mateescu und Almerija Delic. Verdienten Sonderapplaus ernten die "drei kleinen Schweinchen" Joshua Krahnefeld, Vincent Schiwerts und Nick Esser als Solisten des Knabenchores der Chorakademie Dortmund. Allerdings sind für die meisten Partien Alternativbesetzungen vorgesehen, so dass sich der vokale Eindruck noch ändern kann. Das Publikum zeigt sich gut unterhalten und reagiert, von einigen wenigen Buh-Rufen für die Regie abgesehen, überaus freundlich auf einen belanglosen Beitrag zum Problemfall Zauberflöte. Zauberflöte oper dortmund. Pedro Obiera
Teils recht hurtig spielten dazu die wie üblich für Mozart höher platzierten Dortmunder Philharmoniker unter Leitung von GMD Gabriel Feltz. Knallbunt in Farbe und Beleuchtung (Licht Florian Franzen) waren die großflächigen Bühnenbilder von José Luna, die teils an Comic-Illustrationen erinnerten, für den Westfalen auch an Otmar Alt, etwa betreffend den Baum, an dem sich Papageno aufhängen will. Als "Weisheitstempel" sah man eine Burg bestehend aus Gebäudeteilen vieler Großstädte, so u. a. der Kreml, der schiefe Turm von Pisa, die Freiheitsstatue mit einem für Gespräche über Liebe passenden Symbol statt der Fackel und als "Tempeltor" ein schiefes Brandenburger Tor. Entsprechend dem häufig dargestellten hohlen Pathos der Priestergesellschaft hatte dieser Tempel als Rückseite der riesigen Fassade nur ein kleines Gebäude mit Freimaurersymbol. Die Mitwirkenden waren teils als Menschen teils als Tiere aus Disneyland kostümiert (Kostüme auch José Luna). Die Zauberflöte - Ruhrgebiet aktuell. So trugen Sarastro einen goldenen und seine Priester andere glitzernde Business-Anzüge mit freimaurerischen Dreiecken verziert, um wiederum die Macht des für Unterhaltung sorgenden Konzerns zu zeigen.
Auch wohl aus diesem Grunde sang Sarastro ( Luke Stoker mit warmem Baß aber Schwierigkeiten bei den extrem tiefen Tönen der Partie) seine "Hallenarie" vor einem weit aufgerissenem zähnefletschenden Rachen. Musikalisch war ein Höhepunkt Paminas Arie von enttäuschter Liebe "Ach ich fühl's" von Ashley Thouret sowohl im p als auch bei der Koloratur und dem grossen Intervall bei "Ruhe im Tode" mir ergreifendem Ausdruck gesungen. Ebenso verfügte sie über dramatische Stimmkraft gegenüber Chor und auch im Duett mit Tamino. Diesen gestaltete Joshua Whitener mit stets gleichem hellen Tenortimbre recht dramatisch, stimmliche Nuancen besonders zum p hin gelangen ihm weniger. #zauberflöte.3.0 : NRW Juniorballett. Über die verfügte umso mehr Morgan Moody als Papageno, der vielleicht menschlichsten Partie nicht nur Mozarts. Trotz seines unglücklichen Entenkostüms sang er seine beiden "Hits" mit schlanker gut geführter Stimme, verfügte über ergreifendes p, als er sich aus Liebeskummer erhängen wollte. Er war szenisch und sprachlich-sehr präsent, ohne die komische Seite der Partie zu übertreiben oder Wiener Akzent zu versuchen.